Глобалните продажби на изкуство и антики спадат във втора поредна година, намалявайки с 12% през 2024 г. - до приблизително 57.5 ​​милиарда долара, според последния годишен доклад на Art Basel и UBS.

„Беше много предизвикателна година“, заявява пред The ​​Art Newspaper основателят на изследователската компания Arts Economics Клеър МакАндрю, която е автор на доклада.

През годината беше отбелязано третото най-голямо свиване на световния пазар на изкуство за последните 15 години, засенчено само от кризисната 2009 г. (-36%) и пандемията от COVID-19 през 2020 г. (-22%), и наравно със спада от 12%, регистриран през 2012 г.

Продажбите са намалели в почти всички региони, като Китай е най-засегнат, отбелязвайки срив от 33%. Продажбите в САЩ - най-големия пазар на изкуство в света, са паднали с 9%, във Франция и Италия с 10%, а в Южна Корея с 15 процента.

„Въпреки предизвикателствата, свързани с Брекзит“, според доклада, Обединеното кралство отбелязва умерен спад от 5% и запазва позицията си на втория по големина пазар на изкуство.

Динамиката на миналогодишното свиване, като цяло, отразява тази от 2023 г., когато общите продажби паднаха с 4%, а най-засегнати бяха най-високите ценови точки поради „продължаващото геополитическо напрежение, икономическия натиск и променящото се покупателно поведение“.

Някога процъфтяващият сектор на съвременно изкуство е силно засегнат, като продажбите на търгове спаднаха с 36% - до 1.4 милиарда долара, или най-ниското им ниво от 2018 г.

На фона на завръщането към по-популярни и изпитани имена, Макандрю отбелязва нарастващото отвращение към риска сред купувачите.

„Дилъри отбелязват липсата на любопитство сред клиентите. Казват, че са се борили с колекционери за произведения в ателиета на художници. Сега всеки иска да купи някой, за когото вече е чувал. Апетитът към неизвестното вече го няма."

В доклада се посочва, че галериите разчитат в по-голяма степен на своите три най-продавани артисти поради „по-селективното купуване от колекционери“.

Въпреки това, докато стойността на продажбите намалява, обемът на търговията нараства с 3%, отразявайки по-голямата активност в сегмента на произведения с цени под $50 000.

Промяна в баланса

Аукционните къщи миналата година са продали с 20% по-малко предмети, като стойност, и с 4% по-малко, като обем, според доклада.

Подобна тенденция е наблюдавана при галериите и намеква за появата на по-балансирана и демократична екосистема: представителствата с най-малък оборот (под $250 000) са с най-голямо увеличение на продажбите със 17%, докато тези с оборот над $10 милиона претърпяват спад от 9%.

Въпреки това, тези малки печалби са подкопани от падащата рентабилност в по-голямата част от пазара на изкуство и антики, тъй като цените в почти всички аспекти на бизнеса - от доставка до наем, са се увеличили.

Други положителни страни от доклада, казва Макандрю, са увеличените продажби на произведения на жени художници на първичния пазар - с 3% повече на годишна база.

Въпреки че пазарът на изкуство често страда от колебания, докладът също така показва, че през последното десетилетие той се бори да достигне своя връх от 2014 г. - въпреки значителното увеличение на богатството сред колекционерската класа, особено при милиардерите.

Разсъждавайки върху бъдещето на пазара на изкуство, дилър е цитиран в доклада:

"Младите колекционери вече не купуват картини. С пукането на балона на съвременното изкуство, има голяма зависимост от по-възрастните колекционери, които предпочитат модерното и следвоенното изкуство. Много от тях обаче са в 60-те и 70-те си години, така че се притеснявам как ще изглежда арт сцената след десетилетие. От друга страна, ние знаем, че голяма част от богатите хора няма опит в закупуването на произведения на изкуството и предизвикателството за търговците е как да достигнат до нея, вместо да се фокусират върху съществуващи колекционери.“